Članak o Petrarki, započeću citatom Ive Andrića iz njegovog eseja ,,Legenda o Lauri i Petrarki“:

Na dan 6. aprila ove godine slavili su univerziteti i seminari, učena društva i Akademije po Francuskoj i Italiji, jedan malo neobičan jubilej jednog od najvećih italijanskih pesnika, ,,oca humanizma“, Frančeska Petrarke. Na taj dan navršilo se šest stotina godina ne od dana njegovog rođenja ili smrti, nego od onog jutra kada je, u Avinjonu, u crkvi Sv. Klare, prvi put ugledao Lauru, mladu ženu jednog avinjojskog trgovca.

Francesco Petrarka, poznatiji kao Petrarka (1304–1374), bio je jedan od najistaknutijih književnih stvaralaca ranog doba renesanse i začetnik humanističkog pokreta koji je oblikovao evropsku misao i kulturu u narednim vijekovima. Njegova duboko proživljena ljubav prema Lauri, ovjekovječena u zbirci „Kanconijer“ (Canzoniere), obilježila je njegovu književnu zaostavštinu, ali i početke moderne ljubavne poezije. No, da bismo razumjeli Petrarku, moramo prvo razumjeti vrijeme u kojem je živio — vrijeme u kojem su humanizam i renesansa iznova postavljali pitanja o ljudskom biću, umjetnosti i svijetu.

Humanizam i renesansa: Povratak čovjeku

Renesansa, koja je započela u Italiji u 14. vijeku, označila je prelaz iz srednjeg vijeka ka razdoblju koje se temeljilo ponovnom oživljavanju interesa za antičku grčku i rimsku kulturu, filozofiju i umjetnost. U središtu renesansne misli nalazio se humanizam, intelektualni pokret koji je stavljao čovjeka i ljudsko iskustvo u centar filozofskog i književnog interesovanja. Za razliku od teocentrične vizije srednjeg vijeka, renesansa je bila obilježena okretanjem ka prirodnim ljudskim osjećanjima, analizi sebe i svijeta, te isticanju individualnosti.

Francesco Petrarka, Uffizi galerija, Firenza  (Wikimedia Commons)

Humanizam je težio obrazovanju, kritičkom razmišljanju i ponovnom oživljavanju klasičnih tekstova. U ovom kontekstu, Petrarka je imao ključnu ulogu, jer je ne samo oživio interes za klasičnu latinsku literaturu, već i postavio temelje za lirsku poeziju na italijanskom jeziku, čineći ga jezikom visoke književnosti.

Ljubavna priča sa Laurinom sjenkom

U srcu Petrarkine poezije leži njegov odnos prema Lauri, ženi koju je prvi put ugledao 6. aprila 1327. godine u crkvi Svete Klare u Avinjonu. Ta ljubav, o kojoj piše i Ivo Andrić, koja je bila neuzvraćena i nedostižna, postala je izvor inspiracije za njegove sonete i pjesme. Laurin identitet ostaje predmet mnogih spekulacija; neki smatraju da je bila stvarna plemkinja, dok drugi vjeruju da je predstavljala simbol idealizovane, gotovo nadljudske ljepote i vrline.

Osećam u tako neposrednoj blizini ljubav, da mi duša uživa u sopstvenoj varci. Na toliko mesta i u takvoj lepoti je vidim, da ne želim ništa drugo nego da taj prisen potraje. Toliko puta je gledam živu (hoće li mi iko to verovati?) u bistroj vodi, na mladoj travi, u stablu smokve, u belom oblaku… I što su veće divljina i pustoš oko mene, tim lepšta mi je misao dočarava. A posle kad stvarnost zbriše dragu varku, ja na tom mestu, ohladneo, sedam, ko mrtav kamen na živ kamen.

(Iz eseja „Legenda o Lauri i Petrarki“, Ivo Andrić)

U zbirci „Kanconijer“, koja sadrži preko 300 pjesama, Petrarka istražuje svoja osjećanja prema Lauri u dubljim slojevima: ljubav koja donosi i radost i patnju, težnju ka uzvišenom i suočavanje s prolaznošću života. Njegova poezija je podijeljena na dva dijela – „In vita di Madonna Laura“ (Za života gospe Laure) i „In morte di Madonna Laura“ (Nakon smrti gospe Laure), pri čemu je njena smrt 1348. godine dodatno obojila njegove stihove tugom, sjetom i refleksijom o prolaznosti svega zemaljskog.

 

Ovde neka bude kraj mojoj ljubavnoj pesmi:
Presušilo je i iscrplilo se vrelo moga duha,
I lira mi se u plač pretvorila.

(Iz eseja „Legenda o Lauri i Petrarki“, Ivo Andrić)

Poezija i stilske odlike Petrarkine lirike

Petrarkina poezija je duboko subjektivna i introspektivna. U njoj pjesnik često razmatra paradoks ljubavi: dok ga želja za Laurom uzdiže, ona ga istovremeno muči jer ostaje nedostižna. Ova unutrašnja borba između strasti i razuma, tjelesne čežnje i duhovnog uzdizanja, čini njegove stihove univerzalno privlačnim. Njegovi soneti su napisani savršenim metrima, bogatom slikovitošću i preciznom jezičkom strukturom, stvarajući temelj petrarkističke lirike koja je inspirisala generacije pjesnika širom Evrope.

Petrarka je koristio sonet kao svoju omiljenu formu – pjesnički oblik sastavljen od četrnaest stihova – i kroz njega izgradio svoje emotivno, ali i misaono iskustvo. Njegova poezija nije bila samo puko slavljenje Laure, već i meditacija o prolaznosti, smrti, duhovnoj težnji i ljudskoj slabosti. Ali da, dalo bi se zaključiti da je ljubav bila njegova glavna motivacija.

 

K.

Ko je Han Kang? Nobelovka i glas savremene književnosti

Iskreno, već odavno ne pridajem previše pažnje osvajanju Nobelove nagrade za književnost, i to iz nekoliko razloga. Prije svega, smatram da je kriterij za dodjelu ove nagrade često upitan, jer je često vođen politikom, slično kao i mnoga druga takmičenja, bilo da su u pitanju muzička, kulturna ili umjetnička priznanja. Mislim da to ne bi trebalo biti tako. Nagrade bi trebalo da se dodjeljuju isključivo na osnovu književnog kvaliteta – stila pisanja, snage riječi, forme i inovativnosti – a ne na osnovu tema koje se politički uklapaju u trenutni diskurs.

Moje razočaranje dodatno je poraslo otkako Haruki Murakami, jedan od mojih omiljenih pisaca i najpoznatijih savremenih autora, koji je više puta bio nominovan, nije dobio nagradu. To je, za mene, značilo gubitak povjerenja u proces odabira. Čitanjem djela nekih laureata shvatila sam da mnogi od njih jednostavno ne ostavljaju dubok utisak na mene. Naravno, ko sam ja da sudim? Postoji odbor stručnjaka koji donosi ove odluke.

Takođe, ne dopada mi se činjenica da popularnost i prodaja knjiga nagrađenih autora vrtoglavo rastu nakon dodjele Nobelove nagrade. To jeste prirodna posljedica takvog priznanja, ali ostavlja utisak da književna vrijednost dolazi u drugi plan pred marketingom. Ipak, to je već odavno dio književnog svijeta.

Ipak sam odlučila napisati ovaj tekst jer smatram da bi, s obzirom na to da se radi o književnom blogu, bilo neprikladno ne osvrnuti se na dodjelu Nobelove nagrade. Iako možda nisam sigurna koliko to ima smisla s obzirom na moje stavove, čini mi se važnim podijeliti svoje mišljenje i pružiti kontekst koji će čitateljima pomoći da bolje razumiju moj stav.

Han Kang, južnokorejska spisateljica i dobitnica Nobelove nagrade za književnost 2024. godine, postala je prepoznata po intenzivnoj prozi koja se bavi dubokim pitanjima ljudskog postojanja. Nagrada joj je dodijeljena za „poetsku prozu koja istražuje istorijske traume i razotkriva krhkost ljudskog života“. Iako nisam još imala priliku pročitati njena djela, njen književni opus izazvao je globalnu pažnju i zaslužuje da mu se posveti prostor na ovom blogu.

Život i inspiracija

Han Kang je rođena 1970. godine u Gvangdžuu, gradu poznatom po burnoj istoriji koja je značajno uticala na njeno književno stvaralaštvo. Njena porodica, posebno otac Han Seung-won, poznati pisac, podsticala je njenu ljubav prema literaturi. Studije korejske književnosti na Univerzitetu Yonsei dodatno su oblikovale njen književni glas. Karijeru je započela pisanjem poezije, ali se kasnije posvetila prozi, pokazujući sklonost eksperimentisanju s formom i jezikom.

„Vegetarijanka“ – Prelomna tačka karijere

Roman „Vegetarijanka“ (2007) donio je Han Kang međunarodnu slavu. Ova priča o mladoj ženi koja odlučuje postati vegetarijanka suočava se s nerazumijevanjem svoje porodice i društva, ali istovremeno dotiče teme identiteta, slobode i nasilja. Minimalistički, ali intenzivan stil pisanja Han Kang učinio je ovaj roman jedinstvenim, donoseći mu Međunarodnu Bookerovu nagradu 2016. godine.

Njeni drugi romani, poput „Ljudske činidbe“, istražuju bolne istorijske događaje, poput masakra u Gvangdžuu 1980. godine, kroz perspektive različitih likova. Time Han Kang spaja individualne priče s kolektivnim traumama, postavljajući univerzalna pitanja o ljudskoj prirodi i sjećanju.

Bol i ljepota često idu ruku pod ruku, i ta koegzistencija je nepodnošljiva.
(Vegetarijanka)

Han Kang je poznata po spoju poetičnosti i brutalnosti. Njena proza prelazi granice tradicionalne naracije, fokusirajući se na emocije, unutrašnje sukobe i složene teme poput patrijarhata, nasilja i gubitka. „Bijela knjiga“ (2016) istražuje boju bijele kroz meditaciju o žalovanju, čistoti i prolaznosti.

Njena djela često izazivaju čitaoca da preispita sopstvene stavove o tijelu, duši i društvenim normama, što ih čini relevantnim i globalno razumljivim.

Zašto čitati Han Kang?

Iako se ukus čitatelja razlikuje, Han Kang nudi književno iskustvo koje je i izazovno i značajno. Njena djela nisu laka za čitanje, ali ostavljaju dubok utisak, podstičući čitaoce na razmišljanje o složenim pitanjima života i ljudskosti.

Ako želite da istražite njeno stvaralaštvo, „Vegetarijanka“ je dobar početak. Za one koji žele dublje razumijevanje njenog rada, preporučujem „Ljudske činidbe“ i „Bijelu knjigu“. Nadam se da će njena djela ubrzo biti dostupna širem auditorijumu, jer su teme koje obrađuje od značaja za sve nas.

 

Copy link
Powered by Social Snap